Hoy vamos a empezar un monográfico sobre el dark ambient, subgénero de la música
electrónica derivado del Ambient que se caracteriza por tener tonos discordantes y un sonido
musical siniestro u oscuro. El dark ambient surgió en los años 80 con la introducción de nuevos
sintetizadores en el género de música electrónica y otros avances técnicos en la
música.
Uno de los primeros discos del género es Ambient 4: On Land, de Brian Eno. El dark ambient es
un género diverso, ya que está relacionado con la música industrial, el noise e inclusive el black
metal. Escuchamos parte de Ambient 4: On Land (publicado en abril de 1982) del
músico de ambient inglés Brian Eno. Se trata de la entrega final de su serie Ambient, que
comenzó en 1978 con Music for Airports.
El término Dark Ambient fue acuñado a principios de la década de 1990 por Roger Karmanik
para describir la música de Raison d’être y artistas relacionados que están fuertemente
asociados con el sello discográfico Cold Meat Industry.
Raison d’être es un músico sueco de ambient industrial. Bajo este nombre se esconde Peter
Andersson que creó raison d’etre en 1991. Escuchamos Mouldering The
Forlorn II, que se encuentra dentro de «collected Works» publicado en 2013.
El dark ambient tiene sus raíces en la década de 1970 con la introducción de unidades de
efectos , sintetizadores y tecnología de muestreo más nuevos, más pequeños y asequibles. Los
primeros elementos del género se pueden encontrar en el álbum de 1978 de Throbbing Gristle,
DoA: The Third and Final Report of Throbbing Gristle.
Throbbing Gristle fue una banda británica de industrial que evolucionó del grupo performance llamado COUM Transmissions. Losmiembros fundadores de Throbbing Gristle fueron Chris Carter, Genesis P-Orridge, Cosey Fanni Tutti y Peter Christopherson. Escuchamos una muestra de este disco.
Escuchamos a continuación parte de la banda sonora de Eraserhead, cabeza borradora
en español, una película de terror del director estadounidense David Lynch. Estrenada en 1977 y protagonizada por el actor Jack Nance, Eraserhead fue el primer largometraje de Lynch. Se trata de un filme abstracto con escenas oníricas y perturbadoras que el espectador puede interpretar de diferentes maneras posibles. La banda sonora y el diseño de sonido estuvo compuesto por David Lynch y Alan R. Splet, fallecido diseñador de sonido que colaboró con Lynch en su cortometraje de 1970 ‘The Grandmother’ y más tarde en varias películas de lynch en las que se encuentran Cabeza borradora, El hombre elefante, Dune y Terciopelo azul. Splet falleció en 1994.
Seguimos con Tangerine Dream y parte de su álbum Zeit. Tangerine dream fueron importantes
precursores del género. Han formado parte del grupo decenas de músicos a lo largo de los años.
Edgar Froese fue fundador y único miembro estable desde su creación en 1967 hasta su
fallecimiento en enero de 2015. su primer álbum doble Zeit de 1972 abandonó cualquier noción
de ritmo o melodía definible a diferencia de la mayoría de sus álbumes posteriores .
Tangerine Dream es un grupo alemán de música electrónica que surgió en el marco de la
llamada escena krautrock de finales de la década de los 60. Se los considera pioneros del
ambient y del uso de los secuenciadores. Su música es instrumental y electrónica, basada en el
uso de sintetizadores. En el primero de los temas del disco, «Birth of Liquid Plejades», también
participan como músicos invitados Florian Fricke de Popol Vuh. Escuchamos un extracto.
Antes menciaonamos a Florian Fricke de Popol Vuh. Escuchamos para despedirnos su debut
titulado affenstunde. Originalmente publicado en 1970, la legendaria banda alemana de
Krautrock sacaba entonces el máximo partido a sus recursos multiinstrumentistas, creando una
insólita amalgama de sonidos electrónicos (sintetizador Moog) y percusiones tribales de corte
tradicional. A Popol Vuh también se les recuerda por las colaboraciones con Werner Herzog,
compositor de bandas sonoras de películas como Aguirre: The Wrath of God, Nosferatu y
Fitzcarraldo entre otras.
En las locuciones estuvo Elena y en la selección musical y edición César. Hasta el próximo
programa.